Thomas Rechberger

Histoires d'experts AMBEO

Thomas est un musicien, producteur de musique et sound designer suisse. Depuis plus de 20 ans, c'est un pro de l’audio des deux côtés du microphone : guitariste solo du groupe Lovebugs, il s’est produit dans plus de 1000 concerts en Europe, a enregistré 13 albums, dont plusieurs singles ont été numéros un, et a reçu plusieurs disques d’or.

Ce que j'aime dans la création d'espaces sonores en réalité virtuelle (RV), c’est que le degré d’immersion et de présence est étroitement lié au son et à la sensation générale du film. Meilleur est le son, plus rapidement et plus profondément vous pouvez plonger dans l'expérience RV. Un mixage audio spatial qui sonne bien rend l'expérience RV tellement plus agréable, émouvante et authentique. J'aime utiliser l'AMBEO VR Mic pour la sphère sonore 3D sous-jacente en postproduction de RV. Le son du micro est très transparent, détaillé, et avec le plug-in AMBEO, il est facile de faire des ajustements. J'ai l'habitude d'ajouter à la sphère sonore 3D de la scène d'autres micros de proximité, des micros-cravates et des éléments de sound design comme des fonds sonores, des bruitages et des effets. Pour la postproduction, je travaille dans Pro Tools avec une combinaison de la 360 Spatial Workstation de Facebook et de la 360pan suite Audio Ease pour les objets se déplaçant rapidement. En dehors du Harpex B et de mes plug-ins habituels pour la production musicale et le son des films, j’utilise le plug-in AMBEO pour quasiment toutes les sessions. Il est très facile de faire pivoter le champ sonore avec le plug-in Ambeo et j'aime sa sonorité générale. L'AMBEO VR Mic est d'un maniement très simple sur les scènes de tournage et a un faible encombrement. J'aime aussi l'utiliser pour enregistrer des fonds sonores en 5.1 destinés au cinéma car il est petit et pratique. En enregistrement au format Ambisonics, j’apprécie de pouvoir régler des paramètres comme la direction et la largeur plus tard dans le processus, au sein de ma station de travail audio numérique.

„L'AMBEO VR Mic est d'un maniement très simple sur les scènes de tournage et a un faible encombrement.“
Thomas Rechberger

Dans un récent projet en RV appelé ANGST360° pour la Haute École d’art de Zurich (ZHdK), nous avons utilisé l'AMBEO VR Mic sur site ainsi qu’en studio pour enregistrer la musique du film. Quatre (!) compositeurs extrêmement talentueux ont travaillé sur les bandes son. Nous avons enregistré la musique avec à la fois l’AMBEO VR Mic et des micros de studio conventionnels puis nous avons utilisé les enregistrements Ambisonics pour un son spatial, un son ambiant 3D, de l'échantillonnage et des interprétations musicales spatialisées.
Deux compositeurs ont même utilisé le micro pour le panoramique 3D de leur musique électronique. Au cours du processus, ils ont réamplifié tous leurs sous-groupes spatialisés dans un système d’enceintes au format quad avec l'AMBEO VR Mic au centre.

L'objectif de la bande son était de rendre plus tangibles les aspects émotionnels de peur et de permettre au public de mieux comprendre les trois protagonistes et de s’y connecter. Nous avons fait beaucoup d’essais sur le son et avons fini par un intéressant mélange de musique et d’éléments de sound design placés à la fois dans la sphère sonore 3D et dans la partie verrouillée du contenu audio.

À propos de Thomas Rechberger

Thomas est un musicien, producteur de musique et sound designer suisse. Depuis plus de 20 ans, c'est un pro de l’audio des deux côtés du microphone : guitariste solo du groupe Lovebugs, il s’est produit dans plus de 1000 concerts en Europe, a enregistré 13 albums, dont plusieurs singles ont été numéros un, et a reçu plusieurs disques d’or. Thomas est aussi producteur de musique et il a fondé les Alterna Recording Studios – une adresse de référence pour la scène musicale alternative suisse – où il enregistre et mixe des artistes jeunes ou confirmés.
Au cours des dernières années, son travail s’est réorienté vers le son au cinéma et il exerce désormais sa créativité comme sound designer, compositeur et mixeur dans des documentaires, spots publicitaires et longs métrages. Les nombreuses compétences audio de Thomas se retrouvent dans la postproduction de RV cinématographique. Il travaille actuellement sur près de 20 projets à 360°. En tant que sound designer pour Bandara, société leader en Suisse pour le contenu en RV, il maximise le potentiel de leurs films à 360° afin de créer une sensation d’immersion et de présence.

À propos de Thomas Rechberger

Histoires d'experts pour la réalité virtuelle

Henrik Oppermann

Henrik Oppermann est responsable du son chez Visualise. Spécialiste reconnu du son 3D, Henrik possède plus de 10 ans d'expérience d'enregistrement audio de qualité studio sur site pour le cinéma, la publicité, l'industrie de la musique et les installations sonores 3D.

Michael Engman Rønnow

Michael est sur le marché pro depuis 25 ans. Il a commencé comme musicien à l'adolescence, et est entré dans le monde des studios vers 1992. Il travaille maintenant dans le marché commercial de l'audio pro et continue les tournées comme musicien ou ingénieur de façade, tout en exploitant son studio domestique basé sur ProTools.

Côme Jalibert

a commencé à travailler comme ingénieur du son et sound designer en 2002. Il a toujours été attiré par le pouvoir immersif du son et a fait beaucoup d'expériences en son surround. À travers son travail, il veut que le son puisse être plus ressenti qu'entendu. Il travaille pour le cinéma, la télévision, et plus récemment sur les jeux vidéos, la narration transmédia et la RV. Son travail le plus connu est le sound design du film Minuscule, la vallée des fourmis perdues et la création de l'ambiance sonore de Phallaina, la première « bande défilée » pour écrans tactiles.

Nicolas Büchi

Nicolas Büchi (*1982) est un chercheur scientifique du programme Cast / Audiovisual Media offert par le département design de la Haute École d’art de Zurich (ZHdK).

Thomas Rechberger

Thomas est un musicien, producteur de musique et sound designer suisse. Depuis plus de 20 ans, c'est un pro de l’audio des deux côtés du microphone : guitariste solo du groupe Lovebugs, il s’est produit dans plus de 1000 concerts en Europe, a enregistré 13 albums, dont plusieurs singles ont été numéros un, et a reçu plusieurs disques d’or.

Fabian Knauber

Acousticien accompli, Fabian Knauber a acquis une vaste connaissance théorique de l'acoustique des salles, de l'audio 3D et de la technologie binaurale qu’il complète par son expérience pratique en freelance comme technicien du son. En plus du son live et des productions de studio, ses principaux domaines d'expertise comprennent les installations élaborées d’enceintes et le son 3D pour la réalité virtuelle.

Stephen Vitiello

Stephen VITIELLO est un musicien électronique et un artiste multimédia. Ses CD sont sortis chez New Albion Records, Sub Rosa, 12k et Room 40. Ses installations sonores et ses œuvres à multiples canaux sont présentes dans les collections permanentes du Museum of Modern Art, du Whitney Museum et du Musée d'Art Contemporain de Lyon.

Little Konzett

Little Konzett est un producteur, ingénieur d’enregistrement, de mixage, de mastering, et musicien autrichien propriétaire des « Little Big Beat Studios ». Ces studios sont basés dans la partie occidentale de l'Autriche et au Liechtenstein.

Rodolphe Alexis

Comme sound designer et ingénieur du son, son activité peut prendre des formes diverses en rapport avec d'autres domaines de l'art (installation, sculpture, représentation, radio).

Martin Rieger

Martin Rieger qualifie son métier de production sonore à 360°, ce qui lui permet d'adopter une approche holistique des productions en réalité virtuelle, de prendre en compte plus d'éléments que d'habitude dans les processus d'enregistrement et de mixage, et d'adapter le récit au fur et à mesure de l’avancement.
Avec ses études en technologie des médias et en production, il possède une bonne vue d'ensemble des technologies, au-delà de l'audio.

Dávid Rikk

Budapest based live sound engineer Dávid Rikk, is the head of sound at Akvárium Klub, Hungary’s biggest indoor venue with multiple concert halls. His primary goal is to bring concerts closer to the audience by creating a massive yet still dynamic sounding show and transmit the personality and intimacy of the performing artist. This attitude is behind creating AMBEO 360 @ Akvárium Klub series.

Katarina Hagstedt

Katarina is a Swiss based podcast producer and the founder of the Swiss Podcast Club, creator’s collective which aims to bring great podcasts out of Switzerland through exchange and knowledge sharing.

Georg Bleikolm

Georg Bleikolm was born in Lausanne and settled in Zurich 15 years ago. His heart oscillates between music, science, technology and media. Before he decided to concentrate on his solo projects “KnoR” Georg Bleikolm toured worldwide as a drummer with various bands for a decade and worked as a music producer.

Andrés Mayo

Andrés Mayo, former President of the AES (Audio Engineering Society), is an audio engineer and music producer who has pioneered the art of mastering since 1992. He boasts credits in more than 3,000 albums released in vinyl, CD, DVD, Blu-Ray, streaming and 360-degree audio formats.

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